#DivinaCommedia: Canto XXVIII

Ritratto di Giovanni Stradano

Continua il nostro viaggio alla scoperta della Divina Commedia dal punto di vista esoterico.

Oggi analizziamo il ventottesimo canto dell’Inferno. Ci lasciamo così alle spalle i consiglieri fraudolenti, per incontrare le anime che in qualche modo hanno seminato discordie e scismi. Ci troviamo faccia a faccia con Mamometto, Pier da Medicina, Mosca de’ Lamberti e Bertran de Born, più altri numerosi personaggi quanto numerose sono le anime condannate in questa nona bolgia.
Lo diciamo tempo: stiamo nella parte dell’Inferno più popolata, proprio perché i peccati qui commessi sono all’ordine del giorno per tutti noi. Possiamo già porci qualche domanda: quanto spesso creiamo divisioni, con litigi o pettegolezzi? Quanto spesso tendiamo a mettere la pulce nell’orecchio di qualcuno, sicuri che la nostra verità sia l’unica e sola? Questo canto ci porta quindi a riflettere…

Al solito vi ricordiamo che analizziamo il canto solo ed esclusivamente dal punto di vista esoterico, comparandolo con quello che è stato ed è il nostro cammino spirituale.
Questi articoli, insomma, servono solo come spunti di riflessione su se stessi, dove ogni protagonista che incontriamo è una parte di noi. 

#Arte: La Madonna di Lucio Fontana

Il celebre artista contemporaneo Lucio Fontana è passato alla storia come l’autore dei cosiddetti “Concetti Spaziali”, ma in realtà in vita (da bravo e solerte artista) ha realizzato anche altre opere.

Oggi parleremo della sua “Madonna” e della nostra sorpresa nello scoprire che Fontana si è occupato anche di arte sacra.

Non ci immagineremmo così una scultura religiosa, eppure Fontana ha osato preferendo declinare il sacro inglobandolo nel suo stile.

La scultura appare molto ruvida allo sguardo, come se il contrasto fra pietra e figura non fosse totalmente risolto, come se l’essere e il non essere si congiungessero tra loro, così come se il senso e non senso dovessero completare insieme un discorso visuale.

#Cinema&SerieTv: Ryan Gosling nei panni dell'assassino della porta accanto

Ryan Gosling è sicuramente l’uomo del momento. La sua interpretazione di Ken, più di tante altre, lo sta consacrando nell’Olimpo delle icone del cinema. Il suo biondo platino, la sua canzone, la crisi esistenziale del suo personaggio, tutto perfetto per un’interpretazione perfetta. Ma del resto, per chi lo conosce dagli inizi, non ci si poteva aspettare altro.

La visione di Barbie, però, ci ha spinti a ripescare un film all’interno della nostra memoria. Non sappiamo che tipo di ragionamento le nostre sinapsi abbiano fatto, ma pensare a Ryan come il good guy in crisi esistenziale ci ha spinti a pensare alla sua versione cattiva. La pellicola di cui vi parliamo oggi risale al 2002, sono passati ben vent’anni e sicuramente ci sono stati degli sviluppi sia a livello cinematografico e recitativo, ma è decisamente interessante tirarla fuori.

#Marvel: Secret Invasion - Recensione No Spoiler

Se ci sono modi per poter aprire questa recensione, senza fare spoiler, è sicuramente definendo questa serie come: pigra. Stiamo parlando dell’ultimo prodotto dell’MCU, ovvero “Secret Invasion”, disponibile in streaming su Disney+. Quella che doveva essere una serie tv piena di tensione e di indagini è stata trasformata in qualcosa di prolisso e privo di presa. Le logiche che sembrano muovere casa Marvel, dunque, sono più quantitative che non qualitative: conta di più sfornare nuovi episodi che inserire davvero qualcosa all’interno della macro-storia che stavano cercando di costruire.

#Libri: Ogni giorno è un buon giorno (Quindici gioie che il tè mi ha insegnato)

Spinti dalla curiosità di sapere di più sulla cerimonia del tè giapponese, abbiamo colto l’occasione di ripescare nei meandri della nostra libreria di fiducia “Ogni giorno è un buon giorno (quindici gioie che il tè mi ha insegnato)” di Morishita Noriko. Dal libro, uscito nel 2002, è tratto un film con regista Omori Tatsushi.

Ogni capito, corto e di facile lettura, è una lezione di vita che la stessa Noriko ha appreso in più di vent’anni di lezioni con la sua maestra. Anche se i nomi delle persone che interagiscono con lei sono giustamente cambiati per mantenerne la privacy, siamo di fronte a una biografia, perché l’autrice ha inserito molta della sua intimità, dalla frustrazione per non trovare un buon lavoro in una casa editrice, a quella di arrivare ai trent’anni senza una sua famiglia e una vera e propria indipendenza economica. È grazie al tè, però, se è riuscita ad andare avanti ed è grazie a lei se noi possiamo seguire questo esempio.  

#Cinema&SerieTV: Il colore delle Magnolie - Recensione

“Sweet Magnolias” è il titolo inglese della serie che oggi andremo ad analizzare.

La prima stagione è uscita nel 2020 ed è stata rinnovata fino a quest’anno, chissà se anche nei prossimi; la serie segue le vicende di tre amiche d’infanzia alle prese con problemi da adulti. Maddie, interpretata da Joanna García, da cui parte la narrazione, deve ritrovare un equilibrio per lei e per i suoi tre figli, dopo un evento che ha sconvolto per sempre la sua vita. Dana Sue, interpretata da Brooke Elliott, ha un passato che ha lasciato un segno indelebile e nonostante sia chiaro ci sia un’ossessione quasi maniacale per la perfezione, questa non è facile da sradicare. Infine abbiamo Helen, Heather Headley, una donna lavorativamente forte, un’avvocatessa a cui però la vita non ha mai realizzato il suo sogno più intimo e sincero.

#Eventi: Gli Imagine Dragons al Circo Massimo

Come si può uscire da un loop emotivo? Semplicemente non si può e di certo i video su Tik Tok non aiutano. Lo scorso 5 agosto, al Circo Massimo, si è tenuto il concerto degli Imagine Dragons. La tappa romana è stata congiunta alla bellezza del luogo e alla storia che esso trasuda, un elemento che è stato glorificato anche dallo stesso frontman della band.

L’attesa, questa volta, è stata supportata dalla pioggia. Ci si è chiesti a lungo, in quell’ora, se fosse meglio il sole cocente o la pioggia estiva, ma sicuramente la carica è stata tale da rendere i presenti pronti a tutto.
Apertura cancelli intorno alle 14, proprio mentre mamma Roma benediva tutti col suo clima. Arrivo sotto il palco dopo aver costeggiato l’intera antica area. L’aria del Tevere ha asciugato la pioggia dai nostri corpi giusto in tempo per poterci godere della nuova musica. I minuti sono trascorsi in convivialità, stringendo conoscenza col proprio vicino. Si sentiva proprio che l’aria era diversa, quasi elettrica, perché eravamo pronti a saltare al ritmo dei propri ricordi.